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無伴奏チェロ組曲第１番 ト長調 BWV1007 堤剛 Tsuyoshi Tsutsumi「一月の風景 野良猫たちが 生き延びた豪雪に 寄せて・・・」

秋蛇星短編映画製作所#ミヨコ#堤剛#劇団野良猫の館#無伴奏チェロ組曲 無伴奏チェロ組曲第１番 ト長調 BWV1007 堤剛 Tsuyoshi Tsutsumi「一月の風景 野良猫たちが 生き延びた豪雪に 寄せて・・・」 ネコのいる風景　  / scenerywithcats   ヨハン・ゼバスティアン・バッハの無伴奏チェロ組曲（ドイツ語: Suiten für Violoncello solo）は、チェロ独奏用の楽曲で、以下の全6曲を指す。 無伴奏チェロ組曲第1番ト長調 BWV1007 無伴奏チェロ組曲第2番ニ短調 BWV1008 無伴奏チェロ組曲第3番ハ長調 BWV1009 無伴奏チェロ組曲第4番変ホ長調 BWV1010 無伴奏チェロ組曲第5番ハ短調 BWV1011 無伴奏チェロ組曲第6番ニ長調 BWV1012 目次 1 歴史 2 楽曲解説 2.1 第1番 ト長調 BWV1007 2.2 第2番 ニ短調 BWV1008 2.3 第3番 ハ長調 BWV1009 2.4 第4番 変ホ長調 BWV1010 2.5 第5番 ハ短調 BWV1011 2.6 第6番 ニ長調 BWV1012 3 無伴奏チェロ組曲の名演奏 3.1 現代楽器による演奏 3.2 古楽器による演奏 4 無伴奏チェロ組曲を使用した作品 5 外部リンク 歴史 作曲年代は明らかでないが、その大部分はケーテン時代（1717年-1723年）に作曲されたと思われる。ケーテンの宮廷オーケストラは12人の楽師で構成されており、宮廷ヴィオラ・ダ・ガンバ奏者でチェリストも兼ねていた、クリスティアン・フェルディナント・アーベルのために書かれたという説もある。近年、ヴァイオリンのように肩で支えた姿勢で弾く小型のチェロ（ヴィオロンチェロ・ダ・スパッラ）が復元され、ヴァイオリンの無伴奏曲と同様にバッハ自身が弾くために書かれたとする説も浮上している。ケーテン時代には、ブランデンブルク協奏曲やフランス組曲、イギリス組曲など、6曲構成の楽曲が作られているが、この時代に3の倍数が好まれたことが影響していると見られる。バッハの妻アンナ・マクダレーナの写譜が残っており、これは長い間自筆譜と考えられてきた美しいものである。 その後、単純な練習曲として忘れられていたが、パブロ・カザルスによって再発掘されて以降、チェリストの聖典的な作品と見なされるようになった。現代においてはバッハの作品の中でも特に高く評価されるものの一つである。コントラバスやヴィオラ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、ギター、サキソフォン、フルート、ホルン、マリンバ、エレキギター、テューバなど他の楽器に編曲、演奏されることも多い。 楽曲解説 6曲の組曲は、それぞれが前奏曲（プレリュード）で始まり、アルマンド、クーラント、サラバンド、メヌエット（第3番・第4番はブーレ、第5番・第6番ではガヴォット）、ジーグの6曲構成となっている。組曲ごとにひとつの調性で統一される。各楽曲はプレリュードとアルマンド（元来舞曲であるが当時その性格は失われていた）を除いて舞曲であるが、一見単純な構成のなかに多声的な要素が盛り込まれ、重音奏法も駆使して一つの楽器とは思えない劇的かつ多彩な効果を出す。 演奏技術的には、番号順に難しくなる傾向にあるが、第1番はチェロを始めて2年から3年程度で挑戦可能とされ、第2番は一部に困難な運指があるものの、第1番とほぼ同程度の難度であり、第3番までなら演奏自体はそう難しくない。しかし、音楽の内容を汲んだ表現となると、生涯をかけて研究するほどの対象とされる。また5番はスコルダトゥーラを前提とし、6番は5弦の楽器のために書かれているため、現代の一般的な楽器で演奏するには高い技術が要求される。強弱やボウイングなどについて、さまざまに解釈、編曲された演奏譜が出版されている。 第1番 ト長調 BWV1007 第1番 ト長調 BWV1007 前奏曲 メニュー 0:00 アルマンド メニュー 0:00 クーラント メニュー 0:00 サラバンド メニュー 0:00 メヌエット メニュー 0:00 ジーグ メニュー 0:00 John Michel（2007年） これらの音声や映像がうまく視聴できない場合は、Help:音声・動画の再生をご覧ください。 前奏曲（Praeludium） 4分の4拍子。アラベスク的な分散和音が移り変わっていく。クロイツェルの練習曲第13番に引用され、現代においてはさまざまに転用、利用され、全曲中でも最もよく知られる曲となっている。 アルマンド（Allemande） 二部形式、2分の2拍子。穏やかな曲調。 クーラント（Courante） 二部形式、4分の3拍子。軽快な3拍子の舞曲。 サラバンド（Sarabande） 二部形式、4分の3拍子。重音を使って落ち着いた雰囲気を出す。 メヌエット I/II（Menuetto I/II） 三部形式、4分の3拍子。中間の第2メヌエットはト短調。 ジーグ（Gigue） 二部形式、8分の6拍子。急速な舞曲。 第2番 ニ短調 BWV1008 前奏曲 4分の3拍子。問いかけるように上昇する音型から始まり、次第に熱がこもっていき、最後は五つの重音の連続で結ばれる。この部分を分散和音や装飾音を使って即興的に演奏する例もある。 アルマンド 二部形式、4分の4拍子。重音や低音部を使って重い雰囲気を出す。 クーラント 二部形式、4分の3拍子。細かい音型で多声的。 サラバンド 二部形式、4分の3拍子。同じ音を2本の弦で奏して始まる。後半は短調のなかでも憧憬を感じさせる。 メヌエット I/II 三部形式、4分の3拍子。ここでも重音を駆使して、端正な造形に熱情的な要素を盛り込んでいる。中間の第2メヌエットはニ長調で軽快なもの。 ジーグ 二部形式、8分の3拍子。歯切れの良い下降音型が繰り返され、多声的に展開する。 第3番 ハ長調 BWV1009 第3番 ハ長調 BWV1009 前奏曲 メニュー 0:00 アルマンド メニュー 0:00 クーラント メニュー 0:00 サラバンド メニュー 0:00 ブーレ メニュー 0:00 ジーグ メニュー 0:00 John Michel（2007年） これらの音声や映像がうまく視聴できない場合は、Help:音声・動画の再生をご覧ください。 前奏曲 4分の3拍子。主音から舞い降りるように順次下降する旋律がスケール大きく展開される。後半の波のような分散和音の連続から重音の連続に至る過程は圧倒的な高揚感がある。 アルマンド 二部形式、4分の4拍子。他のアルマンドと比べて律動的。 クーラント 二部形式、4分の3拍子。勢いよく急下降する主題が多彩に展開される。 サラバンド 二部形式、4分の3拍子。重音で問いかけるような音型が奏される。 ブーレ I/II（Bourree I/II） 三部形式、2分の2拍子。高音部と低音部が会話するような第1ブーレは親しみやすく、よくしられるもの。中間の第2ブーレはハ短調。 ジーグ 二部形式、8分の3拍子。重音を伴って上昇する音型が華麗に展開される。 第4番 変ホ長調 BWV1010 前奏曲 2分の2拍子。広い音域を上下する分散和音が繰り返されながら、次第に短調に傾いていく。後半は細かい音型や重音を織り交ぜながら劇的になる。全曲中でも抽象性を強く印象づける曲。 アルマンド 二部形式、2分の2拍子。流れるような細かい動きと音程跳躍の対比が見られる。 クーラント 二部形式、4分の3拍子。歯切れ良い主旋律になだらかな三連符がリズムの変化を与えている。 サラバンド 二部形式、4分の3拍子。重音と高音域をよく使って、きめの細かな印象。 ブーレ I/II 三部形式、2分の2拍子。主旋律は音階を駆け上がるような快活なもの。第2ブーレも同じ変ホ長調、重音と単純なリズムで素朴さを出している。 ジーグ 二部形式、8分の12拍子。軽妙な終曲。節の終わりをくくる低い主音がユーモラスな味を出している。 第5番 ハ短調 BWV1011 チェロのA弦（音域がいちばん高い弦）を低くGに調弦して弾くことを前提に楽譜が書かれている。このような手法をスコルダトゥーラ（変則的調弦法）という。A弦を緩めることによって音量や音の張りなどに不利が生じることを理由として、通常の調弦のまま弾けるよう簡易に編曲された楽譜をもって演奏されてきた。現在では本来の響きの良さを求め、技巧的に難易度が高くなってもオリジナルの楽譜通り演奏するチェリストも増えている。 なお、無伴奏リュート組曲第3番BWV995と、調を除き同一の曲である(ト短調)。これはバッハ自身の編曲で自筆譜も残っており、バッハの考えた進行だけではなくアンナ・マグダレーナ・バッハの写譜のくせを知るのにも重要な手がかりである。前奏曲後半のフガートではより明確なフーガ構造が見て取れる。 第6番 ニ長調 BWV1012 パブロ・カザルス ピエール・フルニエ ポール・トルトゥリエ（2回録音） ダニイル・シャフラン ヤーノシュ・シュタルケル ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ（一部2回録音） ミッシャ・マイスキー（2回録音） ヨーヨー・マ（2回録音） アンナー・ビルスマ（1992録音、「セルヴェ」〔ストラディバリ〕使用、第6番のみチェロ・ピッコロ使用） 古楽器による演奏 アンナー・ビルスマ（2回録音） ピーター・ウィスペルウェイ 鈴木秀美（2回録音） ヴィーラント・クイケン スーザン・シェパード ヤープ・テル・リンデン ブルーノ・コクセ オフェリー・ガイヤール 寺神戸亮（ヴィオロンチェロ・ダ・スパッラによる録音） シギスヴァルト・クイケン（ヴィオロンチェロ・ダ・スパッラによる録音） 無伴奏チェロ組曲を使用した作品 第1番 ト長調 BWV1007 新世紀エヴァンゲリオン - 第拾伍話「嘘と沈黙」にて「前奏曲」が使用された。また、劇場版『シト新生』でもオープニングタイトルロールとして使用された。 氷菓 - 京都アニメーション作成のテレビアニメ版にて「前奏曲」が使用された。 震える舌 - 第1番ト長調が使用された。 鯨 - 最終演目「器用で不器用な男と不器用で器用な男の話」の前座と劇中、それぞれ1回ずつ徳澤青弦による演奏が行われた。 劇場版 とある魔術の禁書目録 エンデュミオンの奇蹟 - レディリーの部屋にて流れていた。 クラシカロイド - サンライズ制作のテレビアニメ。第23話の挿入歌、およびエンディング曲として「前奏曲」をアレンジした楽曲「Funk稲妻っ! ～無伴奏チェロ組曲より～」が使用されている。 第2番 ニ短調 BWV1008 大都会 闘いの日々 - 石原プロモーション作成のテレビドラマ。第3話（1976年1月20日放映）にて使用された。 X-ファイル シーズン1 - フォックス放送で放送されたアメリカのテレビドラマ。第16話「再生」にて「前奏曲」が使用されている。 外部リンク